Aitana Kasulin.
Es compositora y gestora cultural con amplia trayectoria en la música contemporánea y la creación interdisciplinaria. Licenciada en Música (Composición) por la Universidad Católica Argentina, realizó estudios con Walter Zimmermann en Berlín y obtuvo una maestría en Administración Cultural (UBA), investigando vínculos entre música y video. Sus obras se han estrenado en América, Europa, Asia y Oceanía, y ha participado en destacados festivales internacionales. Recibió becas y apoyos de instituciones como Fundación Antorchas, Fondo Nacional de las Artes y organismos de Berlín. Integró diversos colectivos de compositoras y compositores y actualmente forma parte de UNACOM. En el ámbito académico fue docente en varias instituciones y hoy se desempeña como regente del Conservatorio Superior de Música “Astor Piazzolla” y profesora en la Universidad Nacional de las Artes, donde también produce desde 2019 el programa radial Mujeres de la música.
Cecilia Fiorentino.
Ha obtenido el título de profesora superior de piano y de composición en el Conservatorio Nacional de Música “Carlos López Buchardo”. Es autora de alrededor de 70 obras, principalmente de música de cámara, las que han sido interpretadas en importantes salas de Argentina y del extranjero. Desarrolla una sostenida actividad institucional como secretaria de la Asociación Argentina de Compositores y presidenta del Foro Argentino de Compositoras, promoviendo la difusión de la creación musical contemporánea. Ha recibido numerosos reconocimientos, entre ellos el Primer Premio del Concurso Homenaje a Roberto García Morillo, premios en la Tribuna Nacional de Compositores y el Primer Premio del Concurso Latinoamericano de Composición Coronahorns (2020). Cuenta con una extensa labor docente y artística, en el ámbito coral y académico. Su música integra diversos discos y publicaciones dedicados a la difusión de la música argentina actual.
Marisol Gentile.
Directora, compositora, violista/violinista y soprano. Su catálogo supera las 200 obras, difundidas en CD y plataformas digitales.
Es miembro de la SGAE, UNACOM, AAC, FADEC y la Red de Compositoras Latinoamericanas. Ha recibido en 16 ocasiones el “Premio Estímulo a la Creación” (Fundación SGAE, España), el más reciente en 2026, y es ganadora del Premio Municipal del Gobierno de Buenos Aires.
Ha sido distinguida en concursos nacionales e internacionales, incluyendo residencias con la American Composers Orchestra (EE. UU.) y premios del FNA, entre otros.
Dirige el Ensamble Rosario, la Agrupación Instrumentalia y Arsis Orquesta (UNR). Su labor como directora incluye más de 500 estrenos y cinco CDs grabados.
Ha participado en festivales internacionales y se desempeña activamente como intérprete en música de cámara y orquesta.
Katharina Deissler.
Es violinista y compositora. Ha egresado del conservatorio Hochschule für Musik und Theater Mendelssohn-Bartholdy de Leipzig. Atraída por la música popular de Argentina, llega a Buenos Aires por primera vez en 2011, para luego instalarse allí. Desde 2014 trabaja como violinista en la Orquesta Estable del Teatro Colón. Dirige e integra diferentes proyectos de tango: la orquesta Cuerdas del Plata, el Cuarteto de cuerdas Azabache y la Orquesta Típica Julián Peralta. Desde 2023 ocupa el cargo de profesora de violín tango en el ciclo superior de la Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA). Junto a Anahí Melendez, es autora del libro Los solos de violín en el tango, publicado en 2025, por la editorial Mil Campanas.
Bárbara Lopez Gondolbeu.
Es licenciada en composición musical y cursó la maestría en investigación a través de la práctica artística. Se desempeña como compositora y arregladora, con obras principalmente para orquesta sinfónica, banda y conjuntos de cámara. Su música ha sido interpretada por elencos académicos y profesionales en salas de Argentina, EE.UU. y Europa, bajo la dirección de reconocidos maestros. En el ámbito académico es adscripta en Instrumentación y Orquestación II de la Licenciatura en Composición Musical (UNVM). Desde 2014 integra el Programa Ensamble Instrumental de esa universidad y desde 2016 trabaja en la Orquesta Sinfónica de Villa María. En 2022 publicó su primer disco, Espontáneas, con música minimalista para imágenes, y actualmente produce su segundo álbum con apoyo del INAMU. Integra además organizaciones dedicadas a la promoción de compositoras.
Feliza Ruiz.
Es compositora y pianista originaria de la Ciudad de México. Realizó estudios de piano en el CEDART Luis Spota Saavedra y actualmente cursa la licenciatura en composición en la Escuela Superior de Música, donde se forma bajo la guía de Mauricio García de la Torre, tras estudiar con José Enrique González Medina. Ha complementado su formación con cursos y clases de composición, orquestación y análisis con destacados compositores e intérpretes internacionales, además de especializarse en música para cine en el Centro Multimedia del Centro Nacional de las Artes. Su música ha sido estrenada en diversas salas de México y en España, y obtuvo el segundo lugar en el Concurso Nacional de Composición para Orquesta ORFIX (2021). Participa activamente en proyectos de creación y difusión de música contemporánea, siendo miembro fundador y secretaria general de la Filarmónica del Lago, y actualmente se desempeña como coordinadora de Artes Sonoras en Chaneque Estudio Creativo.
Isa Otoya.
Es compositora, intérprete y gestora cultural dedicada a la creación contemporánea, los proyectos interdisciplinarios y la gestión colectiva. Ha desarrollado obras para medios y diversos ensambles, además de trabajar como arreglista y productora en álbumes de música académica, popular y experimental. Su práctica incluye songwriting y exploración sonora con electrónica y sintetizadores analógicos. Integra RETAMA – Asociación Cultural de Compositoras Peruanas, donde impulsa proyectos, redes y espacios de difusión para la música de mujeres. También mantiene una activa labor como intérprete en propuestas interdisciplinarias, destacando el dueto Seres Extraños y presentaciones en América Latina y Europa. Es bachiller en composición por la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas y se formó previamente en el Conservatorio Nacional de Música de Lima. Completó estudios en sonido profesional en Barcelona y participó en residencias artísticas centradas en síntesis modular y arte sonoro.